un 325

Jun 17, 2023

Por Nicolás Milón

Fotografía de Alice Mesguich

A diez minutos a pie del Pont du Gard, en el sur de Francia, se alzaba una propiedad con una estructura de 325 pies cuadrados que nunca había sido utilizada como vivienda, esperando ser reinventada. Para los nuevos propietarios, una joven pareja de jubilados, el pequeño espacio ofrecía la oportunidad de cumplir su sueño de abrir su propio bed and breakfast. Si bien el edificio era encantador por fuera (el techo de tejas provenzales ayuda), no lo era tanto por dentro. Con su tosco suelo de losa, paredes de bloques de cemento y un techo improvisado, servía como garaje y trastero. “Teníamos que darle alma a una estructura que carecía por completo de ella”, explican Raphaëlle Robert y Guillaume Fantin, el dúo detrás del estudio de diseño y arquitectura Le Cann. “Los propietarios nos dieron carta blanca para crear un interior a su imagen y basado en la región, su hogar. Se trataba de crear un espacio para dos que fuera abierto, sobrio y natural. Un lugar cálido y acogedor que invita a la pereza, ideal para relajarse después de un caluroso día de verano.”

Una alfombra de sisal de tejido tupido, agradable al tacto de los pies descalzos, cubre el suelo. Los bancos están equipados con grandes cojines de Huahune, un algodón de tejido apretado (Nobilis). Estas materias primas se complementan con toques de acero cepillado en la mesa de centro y acero inoxidable en los muebles de la cocina. En la pared a la derecha del banco hay una obra de Gaultier Rimbault-Joffard.

En esta caja de techo antiestético, los arquitectos crearon nuevos volúmenes recuperando la doble altura del salón. Se mantuvo la viga cumbrera y se utilizó su eje para crear un plan simétrico y claramente articulado alrededor de dos techos arqueados, cuyas curvas ocultan las partes técnicas de la casa. A la derecha de este techo estilo catedral se encuentran la cocina y el baño; a la izquierda hay un dormitorio, oficina y vestidor. En el centro, el salón consta de escalones y contrahuellas que crean un banco con sencillos cojines. Es un espacio abierto y ordenado, una invitación a quitarse los zapatos y sentarse (o incluso reclinarse) de manera informal. "Siempre trabajamos con una envolvente muy minimalista, dibujada a lo largo de ejes simétricos, un legado de mi época en Joseph Dirand", dice Guillaume. “Entonces, es interesante utilizar el juego de volúmenes en lugar de tabiques y medias tabiques para poner orden en un espacio conscientemente abierto”, añade Raphaëlle.

La cocina es de acero inoxidable, creando un contraste con las paredes y techos encalados, muy mate y turbios. El efecto gráfico del diseño reticular de los muebles de la cocina hace vibrar la luz. En el aparador, una escultura en madera de Giuliano Mancini.

La tarea de delimitar los diferentes espacios se confió a los materiales del edificio. Frente a los escalones revestidos de sisal que conducen a la zona de dormitorio, una cocina de acero inoxidable contrasta con las paredes y los techos encalados, muy mate y nublados. El efecto gráfico de la rejilla de los armarios de la cocina hace vibrar la luz y multiplica los reflejos en los elementos de cromo, acero inoxidable y cristal ahumado, así como en la mampara dorada restaurada y relacada. En la zona húmeda, una ducha y un lavabo son de travertino, una piedra muy utilizada en la región y elegida aquí por su “aspecto muy turbio, lleno de imperfecciones”. En las paredes se integran un armario, un trastero y un pequeño escritorio.

En este universo suave, casi silencioso, los arquitectos introducen algunos toques eclécticos a través de muebles y elementos decorativos. Entre lo vintage clásico y lo contemporáneo, hay una lámpara de Ingo Maurer, una colgante de Achille Castiglioni y muebles de la colección inspirada en Marc du Plantier de Le Cann: una silla, una mesa con pedestal y un espejo. Si bien desean preservar los materiales y los conocimientos de los artesanos locales, los dos arquitectos no querían convertir la casa en un pastiche de fantasía del sur de Francia. En cambio, su objetivo era reinterpretar la región con su propio estilo: una estética sobria marcada por referencias pop de los años setenta y ochenta. Es un giro de diseño clásico-futurista que les pertenece únicamente a ellos.

La casa tiene sólo unas pocas aberturas, por lo que penetra poca luz en el interior, lo cual es una salvación cuando la temperatura alcanza los 104 grados. Delante de la zona de despacho y vestidor con muebles encalados integrados, la silla Poly en roble natural y tejido Alcántara pertenece a la colección Muses (Le Cann). Sobre el escritorio, una lámpara de escritorio Gulp de Ingo Maurer y, arriba, una escultura de cerámica sobre fondo de lino (Le Cann) cuelga de la barra de la cortina, delante de una cortina realizada con tejido Adelphi de Dedar.

Por Ludovica Stevan

Por Zoë Sessums

By Sara Barragán del Rey

A la izquierda de la estantería, un díptico impreso de Aliska Lahusen. En el lado izquierdo de la foto, la puerta se encuentra detrás de cortinas de tela Adelphi colgadas de un acero inoxidable.

Las pequeñas ventanas en forma de triforio crean un sensual y cálido juego de luces y sombras. La base de la cama está revestida de sisal, al igual que el suelo, aportando una sensación de continuidad suave, sensual y sencilla. Un antiguo biombo ha sido redimensionado y vuelto a lacar, ofreciendo un contraste luminoso y dorado. Mesita de noche en roble natural Uranie, de la colección Muses (Le Cann). Cortina de tela Ora Shell (Romo).

En la zona de noche, el biombo crea un pequeño nicho. Sobre la cama, una impresión sobre metal de Giorgio de Tonti. En la pantalla, un trozo de tela enmarcado del Arco de Triunfo envuelto de Christo y Jeanne-Claude. El juego de café es antiguo.

Por Ludovica Stevan

Por Zoë Sessums

By Sara Barragán del Rey

Frente a la entrada del baño, una lámpara Parentesi de Achile Castiglioni, un guiño de los arquitectos de los años 70 que contrasta con el aspecto naturalmente crudo y sedoso del suelo de sisal y las paredes encaladas.

En el baño, la ducha y el lavabo parecen tallados en un solo bloque de travertino, una piedra muy utilizada en la región. Fue elegido por Le Cann por su “aspecto muy turbio, lleno de defectos”. Espejo Euterpe de roble natural, colección Muses (Le Cann). A la derecha, aguatinta en color de Gaby Edrei.

Esta gira local fue publicada por primera vez por AD France.